crédito: Stephen PaulO mural na parede do lado de fora da Hunker House quase não aconteceu. Os detalhes agora são irrelevantes - longos atrasos na aprovação, política do bairro. E então, tudo se juntou de uma só vez. O diretor criativo de Hunker escreveu uma defesa apaixonada do mural, cedeu o proprietário, e Buckley - o artista de Los Angeles e Portland - recebeu a ligação.
"Desliguei o telefone, reservei um voo, peguei um táxi e fui direto para o aeroporto", diz Buckley sobre o processo de turbilhão. Depois de desembarcar em Los Angeles, ela foi direto para a Home Depot para obter materiais, depois diretamente para a casa, acordou no dia seguinte e pintou a parede em menos de 48 horas.
crédito: Paul AndersonA reviravolta só foi possível porque o esboço já havia se juntado. O tema do mural era "iniciantes", e o conceito era trazer a sensação interior da Hunker House para o exterior. Buckley partiu de sua própria experiência, tendo recentemente se mudado para um lugar próprio pela primeira vez em cinco anos.
"Era um tema em que eu já meditava o ano todo - ajudando a mim ou a um de meus amigos a abrir uma nova casa", diz ela. "E eu adoro a idéia de envolver essa parede em torno de um espaço realmente intencional que cria uma conversa em torno do design - como ter uma prévia pintada de como seria essa discussão".
O desenho em si levou três dias - mais tempo do que o necessário para pintar, o que não é atípico para Buckley. "Eu diria que o processo de desenho é onde mora a intuição", diz ela. "A pintura é principalmente de execução".
Agora em seu estúdio, o mural da Hunker House informa o trabalho de Buckley nas paredes e nas telas desde então.
crédito: Stephen PaulAqui, Buckley compartilha seus pensamentos sobre o mural da Hunker House, seu processo criativo e onde arte e design de interiores se encontram.
Hunker: O mural da Hunker House parece bastante representativo do seu estilo atual - as formas e os rostos humanos, como se fossem quebra-cabeças.
Buckley: Na verdade, acho que esse muro, em particular, convidou algumas coisas novas para mim.
Hunker: Realmente. Como assim?
Buckley: Dimensionalidade. Normalmente não conto minhas figuras; eles geralmente estão flutuando no espaço. Lembro-me de ter pequenas borboletas quando descreviam o conceito. Não havia como colocar pessoas em uma casa - o tema apontava diretamente para ela. Eu estava tão agradecido. Eu me apóio em comissões para me empurrar para um novo território e, sem falhar, é isso que eles fazem. Uma comissão é uma nova limitação - e isso, eu realmente aprecio.
Para esse muro, em particular, eu tive que pensar em recursos arquitetônicos, dimensão e encapsular caracteres em espaços. Sinto que isso trouxe muito mais geometria ao meu trabalho. Eu integrei isso em várias pinturas desde então.
Mesmo pensando nisso, é meio que meta. Passei os últimos dois anos viajando. Eu literalmente era um corpo no espaço, sem minhas próprias quatro paredes. Então, bem na época em que cheguei ao meu apartamento - foi tão casual - tive que desenhar um esboço sobre como colocar alguém em quatro paredes.
Hunker: É você no mural?
Buckley: Se você olhar para o meu trabalho, é tudo essencialmente eu, de certa forma.
crédito: Stephen PaulA idéia é que o corpo é apenas um objeto. É tão universal. Todos nós temos um. Realmente transcende todas as nossas separações, porque todos podem se relacionar com ela.
Para mim, o ato de usar o corpo é essencialmente um aspecto da auto-exploração. É muito impressionante para mim como, quando vejo meus trabalhos figurativos, vejo a forma exata que eu faria com meu próprio corpo. É uma linguagem que está dentro de mim, mais do que apenas uma expressão estética.
crédito: Stephen PaulHunker: Como os murais diferem de outros meios?
Buckley: Eu amo fazer um trabalho mural. É engraçado - eu sou uma espécie de pintor incomum porque pintei os murais e agora estou aplicando o que aprendi, tecnicamente, nas telas. Agora olho para uma tela grande e penso: "Oh, é muito pequena, não sei se consigo encaixar minha imagem nela". Eu tive que aprender como reduzi-lo.
crédito: Stephen PaulUm mural também é uma performance - eu amo isso. É uma demonstração do processo. Isso mostra às pessoas que tudo é processo. Estamos tão acostumados a ver os resultados finais de alguma coisa sem ver o trabalho que foi realizado.
Hunker: Adoro esta citação que li em um perfil seu: "Eu desenho para me conhecer melhor". Você pode expandir isso?
Desenho e pintura são formas de passividade ativa. Você está ativamente ... sentado lá. Realmente não estou pensando no que estou fazendo. Especialmente agora, meu trabalho é uma segunda natureza. Eu posso apenas confiar na minha mão. Torna-se então essa prática contemplativa. Eu apenas pego meus pensamentos e reflito.
crédito: Stephen Paul
crédito: Stephen Paul
crédito: Stephen PaulQuando você desenha, há algo inevitável em passar horas e horas refletindo - você acaba se conhecendo de uma maneira mais completa. É tão raro o contrário. Sem ter uma prática de meditação, não consigo pensar em muitos outros caminhos da vida em que seu trabalho é ficar sozinho e pensar - por dias, horas e anos a fio. E sentir.
Hunker: Como a arte que você cria se conecta ao mundo do design?
Buckley: Design de interiores é tão multidimensional. Realmente reúne tantos mundos - é como uma meca de fabricantes, com todos os artesãos, designers, arquitetos. É o ponto de encontro para todos nós criarmos mundos experienciais, funcionais e coesos.
O design é muito importante porque, ao considerarmos o espaço e a aparência, estamos ativamente estabelecendo uma intenção energética para as experiências que acontecem nesse espaço. Em algum momento, em nossa cultura moderna, paramos de pensar no design como medicina, no design como um aspecto essencial de nossa experiência, em como vivemos nosso dia-a-dia. É quase um anúncio de serviço público, lembrando as pessoas que estão no processo de criação de seu espaço, ou espaços públicos, para realmente pensar em ressonância. O que um objeto oferece energeticamente? O que o arranjo de objetos no espaço traz ao mundo? Cada escolha de design é uma oportunidade para elevar uma experiência. Vale a pena lembrar as pessoas sobre o poder de fazer essas escolhas.
Esta entrevista foi editada para maior duração e clareza.
Você pode ver o trabalho de Buckley em Chinatown, em Los Angeles, na Market Street, em São Francisco, e por toda Portland.
